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zartanar
| | Veröffentlicht am Donnerstag, 21. April 2005 - 21:11 Uhr: | 
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Hallo zusammen!
Ich mache gerade eine Technoproduktion in Cubase und habe Open-Hihats und andere zu den Drums gehörige Samples in Mono. Kann man die überhaupt benutzen wenn man das möglichst professionell hinkriegen will oder nicht? Benutzen die Profis auch teilweise Monofiles oder haben die nur Stereo. Warum gibt es überhaupt Monospuren in Cubase?
Über Antworten würde ich mich sehr freuen!!!!!!!!!!!! |
spunk05
| | Veröffentlicht am Freitag, 22. April 2005 - 02:35 Uhr: |
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Hallo zartanar,
Monospuren geben meiner Meinung nach schon einen Sinn. Wenn Du CDs (mit Liedern, die dir sehr gut gefallen) mal ganz bewußt und intensiv über Kopfhörer anhorchst, wird dir auffallen, dass die Instrumente nicht alle in der Mitte liegen.
Da kommt z.B. mal eine verzerrte Gitarre etwas links, ein Synthi-Sound etwas rechts, der Bass in der Mitte, usw.
Wenn du die Augen schließt, dann könntest du dir jetzt rein theoretisch vorstellen, wo bei diesem Lied der Gitarrist auf der Bühne steht, oder der Keyboarder, ....
Das heißt, wenn du mit Mono-Spuren arbeitest, dann kannst du den komplett Sound eines Liedes etwas "breiter" machen, indem Du nicht alles in die Mitte legst, sonder eben die einen Mono-Spuren etwas nach links, die anderen etwas nach rechts. (Auf der Bühne stehen die Musiker ja auch nicht alle am gleichen Platz ;-))
Wenn du nur mit Stereo-Spuren arbeitest, dann kommen diese automatisch links UND rechts. Stereo-Spuren verwendest du eigentlich überwiegend nur bei Sounds die in sich "wandern". Bei bestimmten Synthi-Klängen ist dir bestimmt auch schon mal aufgefallen, dass die von links nach rechts "wandern". Hierbei wird es sich um eine Stereo-Spur handeln. Würde dieser Sound zu einer Mono-Spur "gewandelt", dann würde er auch nicht mehr "wandern". Er wäre in der Mitte.
Leg z.B. mal die MONO-Spur Closed HiHat und Open HiHat ganz leicht nach links und eine MONO-Spur Ride (oder Shaker oder Tambourine) ganz leicht nach rechts. Dann wirst du feststellen, dass der Komplett-Sound schon etwas "breiter" wird. Toll ist es auch (meiner Meinung nach), wenn eine MONO-TomHigh ganz links gelegt wird, eine MONO-TomMid in die Mitte und eine MONO-TomLow ganz rechts. Klingt echt gut.
Also, sobald du etwas auf eine bestimmt Seite (links ODER rechts) legen willst, solltest du mit Mono-Spuren arbeiten.
Mono-Spuren haben auch noch den Vorteil, dass sie nicht soviel Speicherplatz brauchen als Stereo-Spuren.
Vergleich mal die MegaBytes einer Mono-Spur und einer Stereo-Spur (vom gleichen Sound und der gleichen Länge). Du wirst erschrecken, wieviel Speicherplatz die Stereo-Spur "frisst".
Und wenn du von PROFIS sprichts - was sind Profis? Ein Endmix ist immer Geschmacksache. Manche mögen viel Hall, andere wieder weniger. Manche mögen den Komplett-Sound sehr breit, manche weniger breit, usw.
Am Besten horchst Du dir einige CDs an, welche dir gut gefallen und versuchst dann herauszufinden, was dir an diesen Endmixen so gut gefällt. Und dann heißt es ausprobieren. Man kann ja nichts großartig falsch machen.
Bereite ein Lied soweit vor, damit du mit dem Endmix anfangen kannst (alle Audio-Spuren angelegt). Du kannst ja diesem Lied z.B. den Namen TEST_01 geben. Dann nimmst du diverse Einstellungen vor und speicherst es unter dem Namen Test_02. Dieses Spielchen kannst Du endlos fortsetzen. Selbst wenn etwas schiefgeht, hast du immer noch die Ursprungsversion Test_01. Die kannst du ja immer wieder einladen.
Ich hoffe, ich konnte dir damit etwas weiterhelfen und hab dich nicht zu sehr verwirrt.
Gruß
Spunk05 |
zartanar
| | Veröffentlicht am Sonntag, 24. April 2005 - 22:14 Uhr: |
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Dankeschön für die ausführliche hilfreiche Antwort!!!!!!!!!!! |
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